SAHRAVANE

SAHRAVANE – Nouvelle création !

«Comme dans les plus belles rencontres, voilà une histoire qui doit autant aux forces du hasard qu’à la capacité de certains êtres à se trouver des âmes sœurs. Tout commence en 2009, à l’occasion du Festival panafricain à Alger. Dans le hall d’un hôtel, Souad Asla croise Omar Sosa. Entre la musicienne et chanteuse algérienne et le pianiste cubain, la connexion est instantanée. Et pour cause : la première défend en le conjuguant au présent le répertoire populaire menacé de sa région natale, la Souara ; le second est un infatigable ambassadeur et rénovateur des traditions afro-caribéennes et des musiques des diasporas qui leur sont associées. Leur complicité devient osmose le soir où, invitée par Sosa, Souad Asla pose son chant sur ses notes de piano.

Bien des années plus tard, ils se rencontrent à nouveau au Havre. Souad lui parle de son groupe Lemma, de la possibilité de concrétiser enfin un projet commun et de sa conviction que la sonorité et la complexité des rythmes et des chants de sa région, trouveront forcément une résonance en lui. Lui, qui a le talent de donner un souffle nouveau et inattendu à des mélodies traditionnelles, tout en respectant leur profondeur et leurs structures. La conversation entre eux se poursuit au fil des années. La volonté et le désir était très forts et il ne manquait plus que l’implication de 2 musiciens hors pairs – le percussionniste vénézuélien Gustavo Ovalles et le très talentueux guitariste Hongrois Csaba Palotaï – et des partenaires (un peu fous) pour accompagner la réalisation de ce rêve.

C’est chose faite, après une semaine de résidence, les deux premiers concerts – les 30 novembre au Festival Africolor et le 18 décembre 24 dans la grande Salle de l’Opéra de Lyon – furent sublimes !

Cette rencontre réussie et inédites portée par les inspirations débridées des musiciens, a donné naissance à un répertoire reliant le feu toujours vif des traditions, entre rythmes de transe et chants remontés de la nuit des temps, profondeurs spirituelles et éclats de volupté à la croisée des musiques traditionnelles africaine et afro-caraïbéenne, du Jazz et des musiques contemporaines.

Un étonnant voyage mélodique et spirituel vous attend.

Les intentions des artistes

« La trajectoire que prend ma musique rencontre les diasporas de Cuba, d’Afrique, d’Amérique Centrale, d’Équateur ; présentes en Amérique du Nord, en Europe et sur le pourtour méditerranéen. Fidèle à mes origines afro-cubaines, j’ai à cœur de développer une vision artistique qui embrasse l’Humanité dans son ensemble, sans compromis. Je tente de faire s’entrelacer les traditions culturelles d’Afrique et d’Amériques en une voix unique et cosmopolite, dont l’idiome serait le jazz contemporain, avec une approche généreuse, enjouée et collaborative de la création usicale. Tant en solo qu’au sein d’ensembles ou en leader de projets, j’essaie de créer une musique qui est à la fois mienne et celle du monde, résultat d’une immersion dans les tambours sacrés batá de Santeria, du Danzón cubain, du luth et du oud arabe, des percussions nord- africaines, du jazz…

Je suis très attentif à la fusion des sons qui émanent du monde.

Dans cette collaboration avec Souad Asla et son ensemble Lemma, je souhaite explorer les connections entre mes racines afro-cubaines et le folklore sud-algérien, les exprimer au travers d’un langage musical contemporain tout en restant fidèle à l’esprit des ces traditions ancestrales. Ce sera un honneur pour moi de travailler avec Lemma et d’accompagner une  réinterprétation de la musique traditionnelle algérienne. » – Omar Sosa

« Je souhaite proposer à Omar des rythmes propres à la région du sud Algérien : comme le Zafani, le Filali, le Haydousse et la Hadra. Mon attente est qu’Omar s’imprègne de notre musique et l’emmène dans d’autres univers pour nous inviter à nous redécouvrir à travers les sons et rythmes cubains qui font son identité musicale. Que nous explorions et mélangeons les rythmes de transe de nos deux continents. Une résidence durant laquelle les idées fleurissent pour construire un spectacle sans frontière. Nous pourrons une fois de plus montrer la puissance de la musique traditionnelle, et sa capacité unique à rassembler les peuples. » – Souad Asla

Une production Tour’n’sol prod. Co-production Festival Africolor, en partenariat avec les Ateliers Médicis