OMAR SOSA

Pianiste et compositeur cubain, Omar Sosa est l’un des artistes les plus novateurs et inclassables de la scène jazz contemporaine. Sa musique mêle avec une liberté rare les traditions afro-cubaines, les rythmes du monde, les harmonies jazz modernes et des textures électroniques. Ce mélange détonnant lui permet de façonner un univers à la fois ancestral, urbain et profondément spirituel. Cet univers lui a valu six nominations aux GRAMMY Awards.

Une musique cosmopolite et libre

Omar Sosa développe une musique cosmopolite et libre, où l’expressivité afro-cubaine rencontre les langages du jazz et des musiques africaines, électroniques et spirituelles. Son approche virtuose est ponctuée d’explorations, d’effets électroniques et de jeux de textures. Il s’inscrit dans la lignée d’artistes tels que Monk, Coltrane ou Jarrett, tout en s’en affranchissant radicalement. 

Une trajectoire internationale et visionnaire

Né en 1965 à Camagüey (Cuba), Omar Sosa est formé à la Escuela Nacional de Música de La Havane. Dans les années 1980, il tourne en Angola, au Congo, en Éthiopie et au Nicaragua. Lors de la décennie suivante, il s’immerge dans les cultures afro-équatoriennes avant de s’installer à San Francisco. C’est à cette période qu’il embrasse cette trajectoire internationale et résolument visionnaire. Aujourd’hui, il collabore avec des artistes de Cuba, du Brésil, de France, du Mozambique, du Bénin, des États-Unis et d’Afrique du Nord, de l’Ouest et de l’Est. Empreinte de ces rencontres, sa musique reflète cette vision du monde sans frontières.

Reconnaissance critique et distinctions majeures

Depuis 1997, Omar Sosa a publié plus de 18 albums sur le label californien Otá Records, bâtissant une œuvre discographique aussi vaste qu’éclectique. Cette trajectoire exceptionnelle lui a valu de nombreuses distinctions prestigieuses à l’échelle internationale. Omar est ainsi nommé à six reprises aux GRAMMY Awards, et deux fois aux BBC Radio 3 World Music Awards.

En 2003, il reçoit le prix de l’album de jazz afro-caribéen de l’année pour Sentir. Cette œuvre poignante allie spiritualité, improvisation et exploration. L’année suivante, la Jazz Journalists Association à New York nomine Mulatos aux Latin Jazz Awards. L’album mêle jazz cubain, grooves latins, chanson française, musique de transe nord-africaine et folk européenne.

En 2011, Ceremony, avec le NDR Bigband, lui vaut un ECHO Jazz Award pour l’album big band de l’année en Allemagne. Son apport à l’évolution du Latin Jazz est reconnu en 2003 par le Smithsonian Institution à Washington. La même année, on l’invite à se produire lors de l’inauguration du Zankel Hall, nouvelle salle du Carnegie Hall à New York. Omar Sosa est de ces artistes à la reconnaissance unanime, internationale, et ce, aussi bien auprès de ses pairs que du grand public.

Créations en mouvement : Vibe Factor, Sahravane, Vibe Factor, Duo avec Paolo Fresu & Quarteto Afrocubano.

Insatiable, Omar Sosa multiplie les projets où s’expriment son goût du métissage et son énergie scénique hors norme. Quatre de ses formations incarnent aujourd’hui cette effervescence créative.

Le tout nouveau Vibe Factor, fait embarquer Omar dans une odyssée sonore moderne et électrisante. Trio de leaders composé du batteur-percussionniste Diego Piñera et du trompettiste Joo Kraus, ce projet déconstruit les formats, improvise à l’instinct, et fait naître un jazz mutin, festif et cinétique. Claviers analogiques, batterie hybride, percussions d’Uruguay et trompette augmentée se combinent dans un set aux grooves contagieux. 

Avec Souad Asla et l’ensemble Lemma, ils créent fin 2024 SAHRAVANE, sous l’impulsion de Tour’n’sol Prod. Cette création inédite rend un hommage vibrant au répertoire du sud algérien en y impulsant une modernité inédite.

Son duo avec Paolo Fresu occupe une place à part… Depuis leur rencontre en 2006, le pianiste cubain et le trompettiste italien développent un dialogue singulier, nourri de lyrisme méditerranéen, de traditions afro-cubaines et de textures électroniques. Trois albums jalonnent cette collaboration (Alma, Eros, Food), chacun enrichi de rencontres avec des artistes venus de tous les horizons. Sur scène, leur musique prend la forme d’une conversation intime où improvisation, boucles et timbres ouvrent un espace d’écoute unique.

Enfin, à travers le Quarteto AfroCubano, Omar Sosa renoue avec l’essence de sa musique, et ses origines. Ce quartet livre une fusion intense entre clave, jazz modal, improvisation libre et textures afro-descendantes. Un espace de liberté collective où la tradition cubaine devient le moteur d’un jazz visionnaire et ancré.

Avec ces projets (et bien d’autres), Omar Sosa affirme une position bien singulière. Celle d’un bâtisseur de ponts entre les continents, les cultures et les générations.